Jean-Louis Morassut

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encre de chine 

Peintures à thèmes  Reproductions
 

Parcours :

Anciennement dans l’imprimerie, c’est à 37 ans, lors d’un voyage à Florence, que des émotions d’enfance reviennent et basculent sa vie. Il décide enfin d’exprimer sa vision de notre société en tant qu’auteur.

Cet autodidacte en peinture aura une connaissance de l’histoire de l’art par un professeur d’université à Nice; un apprentissage sur la restauration d’œuvres d’Arts, et la dorure à Saumur.

Il créera avec différentes formes picturales : de l’abstrait au figuratif, tantôt surréaliste, expressionniste, impressionniste, constructiviste. Ses œuvres partent à l’étranger grâce à M. LENOIR, marchand d’art.  L’attentat du World Trade Center (U.S.A.) eut pour conséquence de fermer la galerie d’art en décembre 2002. Il n’exposera plus jusqu’en septembre 2009.

Il enseigne à temps partiel et en parallèle il réalise à la demande : illustration, trompe l’œil, fresque, décor peint sur différentes surfaces (mur, porte, carrosserie, vêtement), sculpture (béton armé, polyuréthane), restauration.

En 2008, un expert de la Maison Bonhams de Londres l’encourage à poursuivre son talent et souligne sa valeur sûr.

Activité :

Aujourd’hui, il ouvre sa porte avec son épouse dans leur univers, où l’huile et l’encre de chine dominent, pour transmettre ce patrimoine à son futur acquéreur et rencontrer un marchand d’art étranger.

 

Philosophie de la matière :

Ses réalisations s’élaborent avec les accords noble, pratique, symbolique, esthétique, pérenne. Il travaille la lumière, les transparences pour transcender la vibration de l’âme et la rendre visible.  Il garde un attachement aux techniques anciennes qu’il transpose sur différents supports. L’humilité, la patience, l’échange avec la matière, éveillent ses sens. Plusieurs mois de travail pour une œuvre sont souvent nécessaires dans ses créations.

 Agnès LM   10/2012

 

 

septembre    http://www.sudouest.fr/2012/09/06/un-peintre-passionne-expose-ses-toiles-812465-1733.php

juillet    http://www.sudouest.fr/2012/07/26/le-chic-paradoxe-bergeracois-779413-1733.php

mars, image ci-jointe : journal "Le Démocrate" bergeracois

 
 
 
 

Bien souvent, c'est aussi le choc de la vérité.

 

Chers visiteurs bonjour,

 

L'art est un bien grand mot.

Des genres en peinture : le portrait, le paysage, la nature morte, l’autoportrait, la peinture religieuse, mythologique, et aujourd'hui nous parlons aussi de peinture déconstructive… il existe une peinture de genre qui désigne tout ce qui n'est pas peinture religieuse ou peinture historique, en particulier les scènes quotidiennes, des sujets de la vie courante (vie familiale, rue, repas, scènes de fêtes et autres)...

 

De grands maîtres, d'hier et d'aujourd'hui, excellent dans différentes techniques, différents styles, différents genres, différents arts : peinture, sculpture, architecture,…et depuis plus d'un siècle seulement la photographie, la cinématographie. Je parle bien-sûr des œuvres qui perdurent plusieurs siècles. L'art théâtrale ou gastronomique, de lier plusieurs sens dont l'esthétique visuel, reste éphémère, un plaisir à court terme.

 

Les artistes ne restent pas enfermés dans un style. Ils évoluent ; ils découvrent ; ils explorent. Ils ont un besoin de nourrir, d'enrichir constamment leur esprit, leur intellect ; de nourrir l'ensemble de leur sens et parfois de compenser un sens défaillant. Ils ont un geste, une touche, une facilité d'expression, un regard, une imagination. Ils communiquent ; ils expriment. Ce sont eux qui nous font rêver, qui nous enrichissent à leur tour, qui illuminent nos cœurs et nous renvoient à notre image ; bien souvent c'est aussi le choc de la vérité.

 

Bonne visite.

 

Agnès L.M. 2006

 

 

"La peinture sur toile est la forme d'art assurément la plus connue et aussi la plus représentée dans les musées. En fait, la toile se constitue d'une sorte de tissu assez solide, tendu sur un cadre de bois, qui soutiendra la peinture que le peintre applique pour créer son œuvre. Comme autre support, les artistes peuvent utiliser le bois, le carton ou même la vitre. On pourrait qualifier ce dernier matériau comme une toile de verre. Seule l'aquarelle ne s'utilise pas sur la toile traditionnelle. Une aquarelle nécessite plutôt un papier qui absorbe l'eau, pour créer les effets propres à l'aquarelle. Les toiles des grands peintres sont les plus populaires. Malheureusement, il est trop souvent difficile d'y avoir accès. Par chance, on retrouve des photographies des toiles populaires sur la toile. En utilisant des moteurs de recherche, on arrive à retrouver des toiles de peintre reconnu comme Leonardo Da Vinci, Picasso ou Dali... Exposer des toiles chez soi peut être un bon moyen pour décorer sa maison."

 

 

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